摘要：舞蹈是一门多元的综合性艺术，舞台美术的使用可以更好的表达作品的地点及时间，增强了舞蹈的叙事性，烘托气氛渲染情感。在舞蹈作品呈现中舞台美术知识的运用可以成为一部舞蹈作品取得成功的重要环节。舞台美术不是独立于舞蹈艺术而存在的，而是舞蹈作品中的重要组成部分，是除却舞蹈演员以外的另一个表达舞蹈内容、情感的媒介。舞蹈编导在创作的过程中，同时要对舞台美术进行精心设计。舞台美术与舞蹈动作相结合，是大有潜力可挖的艺术表现手段，值得更深入的研究、开发和利用。

关键词： 舞台美术；舞蹈作品；舞蹈编导

Abstract：Dancing is a comprehensive art, door multivariate use of stage art can be better expressed the location and time, work the narrative, enhance the dance to render foil atmosphere emotion. In the present stage in the dance art knowledge using can become a successful dance works important segment. Stage art not separate from the existence of dancing art works, but an important part of dance, is maybe the dancers another expression dance outside, emotional media content. Dance choreographers in the process of creating, at the same time the stage art to elaborate design. Stage art combined with dance moves, is greatly latent capacity can be dug the artistic expression means, worth more in-depth research, development and utilization. 

KeyWords： Stage art，Dance works，choreographer

“舞蹈的舞台美术是一门独立的、最富于创造性的艺术，对于一个舞蹈或舞剧创作的成功与失败，有着极为重要的作用。任何忽视它和不给它以足够的重视的观点和做法，对于我们舞蹈事业的发展都是非常不利的。”但是，据调查资料显示，大部分舞蹈专业学生（尤其是舞蹈编导专业学生）舞台美术知识薄弱。对舞台美术知识的薄弱直接影响到编导的编创能力。这导致现在的许多作品只是一味的动作堆砌，而无法上升到艺术精品的高度。

　　　作为舞蹈编导，除了是舞蹈作品的创作者和排练者之外，还是舞蹈作品从诞生到演出整个过程中的组织者和领导者。这就要求编导除了具有舞蹈动作编排能力，更要具有舞台掌控能力。了解舞台上的一切是作为编导必须具备的基础，编导掌握舞台美术知识是为了更好的发挥出舞蹈作品的综合性艺术的作用。只有更好的了解舞台美术知识才能更加丰富多彩的体现舞蹈艺术，才能将习作转变为舞蹈作品将舞蹈作品上升到艺术精品的高度。